受講者の声

私は演技未経験で、モデルのお仕事を始めました。

広告のお仕事ができるようになりたいけど、演技力が必要なオーディションをどう対策すれば良いのか分からず困っていたところ、コーチの演技レッスンを紹介してもらいました。

レッスンではすぐに使える演技のコツを教えてもらえます。今まで手探り状態だったので、努力の方向性が明確になったことが本当にうれしかったです。
3ヶ月も通うと成果がでてきて、オーディションに合格することができました。
その後も学んだ技を使いながら、広告のお仕事を続けることができていて、本当に感謝しています。

コーチには演技だけではなく、モデルとしてキレイな見た目(笑顔や姿勢など)の作り方や精神面もサポートしてもらっています。
個人に合わせて改善すべきところを指摘していただけて、またそれがとても的確です。

特に私は姿勢が悪く、自信がないように見えていたのですが、コーチのアドバイスを受けてトレーニングをする事で少しづつ改善しているところです。画面にうつる姿が変わっていくことは自信にもつながっています。今もオーディションや撮影前にはコーチに見ていただくことで安心でき、私にとって駆け込み寺のような場所です。

CMのオーディションに何としてでも合格したいという思いでしたが、事務所のレッスンがなんとなく自分にあってなく、自分で演技レッスンを見つけては通っていたりしたのですが、中々オーディション対策に特化したレッスンが無く困っていました。

コーチの演技レッスンを知り、オーディションのコツや対策を教えていただき、通い始めてすぐに合格を勝ち取ることができました。

CM以外にもドラマや映画の撮影の前などに、個人レッスンをしていただき、本番で緊張することなくお芝居をすることができています。
大切な撮影やオーディションの前にはいつもお願いしており、本当に感謝しております。

オーディションを勝ち取るには、法則があるということ。
ただそこにいて、目の前のことに反応するということを、徹底的に指導していただけます。

時に厳しいですが、一人一人に愛情を持って本気で向き合ってくれるコーチは中々いないと思います。
お芝居だけでなく、体作りや生活の食事面なども相談に乗ってくれています。

オーディションが受からないで困っている方や事務所のレッスンが合ってないという方、本当は教えたくないですが（笑）かなり即戦力になる技を教えていただけます！

短期的な目標や長期的な目標も一緒になって考えて下さいます。
心からおすすめします。

レッスンに参加する前は、CMのオーディションはなんとなくで受けており、受からなくても「イメージと違ったんだな」と、大した対策もせず次々に受けていました。

でもウィナーズラボでのレッスンを受けて、本当に目から鱗でした。CMオーディションにはコツがある！と初めて知ることができ、今まではなんだったんだ…と、もっと早く通えばよかったと思っております。

コーチは、時には厳しく、普段は優しく、一人一人のことを考えて接してくれます。休憩時のお茶も楽しみの一つです(笑)

オーディションは多種多様、これからもコーチや他のレッスン生から色々吸収しながら自分を成長させて行きたいです！

私は、モデルとして今まで色々なオーディションを受けては落ちてきました。そこで気づいたのは自分は演技力が無いというか演技そのもの自体何か分かっていないという事でした。モデルと言えどこれじゃ通用しないと思ったのです。

演技で検索すると真っ先にヒットしたのがウィナーズラボでした。コーチの名前を検索すれば出演作品がずらーっと出てきました。業界でも評価の高いコーチの 元で学べば得られるものが多いだろうと思い、演技とは何をどうすればいいのか全く分からない状態でウィナーズラボのレッスンに通い始めました。

最初はやはり緊張しますしビデオを撮られる事も慣れていないので戸惑いますが、今日で4回目。演技…とても楽しいです！

まだまだ駆け出しだけれど4回目でこんなに変われるんだって実感しています。始めるってとても勇気のいる事だと思うけれど、とりあえずやってみる！何かやってみないと何も始まらないと思えるようになりました。 今日日曜レッスンに初めて来ましたが、こんなにフランクなんだって。また来たくなるようなレッスンでした！迷わないでとりあえず体験レッスンでも受けて欲しいです！絶対変われます！

個人レッスン、ありがとうございました。

今、メイクを落として顔を見たら、整骨院になんど通っても治らなかった顔のひどい歪みがかなりましになっていてビックリしました！！いつからか相当左右の形が変わっていたので。。。
逃げていたら口が歪むだけかと思ったら、顔まで歪むのですかね。そこまで逃げていたとは気づきませんでした。女優失格ですね。。。
このレッスンの効果を改めて実感しました。 本当にありがとうございました。

追記：
今回のドラマ撮影に向けて、個人レッスンを二度続けてお願いして、本当によかったです。 今回は割りと大きな役だったので不安がいっぱいでしたが、自信を持って大御所の女優さん相手に挑むことができました。
恥ずかしい話ですが、実はあまり仕事がない日々に、現実や未来から逃げ、何もせずに仕事が来ないと悩んでいました。それゆえに長らくグループレッスンをもお休みしてしまっていたので、まず一回目のレッスンで、自分の普段からの戦闘準備体制作り不足を思い知らされました。
やはり、仕事がないときでも、常に準備しておかないと、いざという時に心も体も使い物にならなくなっているものなのですね。また、顔つきも女優顔じゃなくなっているものなのですね。不覚でした。
が、体のトレーニングや、外界を作って演じるトレーニングをしているうちに、少しずつ勘が戻っていくのが、自分でもわかりました。そのトレーニングができた状態でお芝居をするのと、何もなしでするのとでは全然違いますね！
そして2日後に2回目のレッスンをしてもらって、基礎をベースとして、演技の広がりを感じることができました。
昔、先輩に、「ひとつのシーンを10通りには演じられるように考えなさい」と言われたことがあります。そんなことできない！って思っていたのですが、 ちょっとした発想の転換で、幾通りにも演じることができるものなのですね。ビックリしました。そして、演じることがすごく楽しくなりました。

実際の撮影現場では、監督の演出も入り、レッスンと全く同じというわけにはいきませんでしたが、何度もイメージトレーニング＆実践したおかげで、焦ることなく落ち着いて演じられました。
本当に感謝しています！本当に本当にありがとうございました(｡>∀<｡)
これからグループレッスンもできる限り参加して、俳優としての基礎体力作りをきちんとしていこうと思います。

「君にぴったりのワークショップがあるよ。」 この友人の一言が、自分をウィーナーズ・ラボへと導いてくれました。

当時、自分は「演技」とは何か、ということが理解できず、物凄く苦しんでいました。スタニスラフスキーやストラスバーグなどの、世に言われる古典的な正統派のメソッドを自分なりに学んだり、色々なワークショップに参加しても、「気持ちを作る、って一体どういうことなのだろう」といった「演技」に対する疑問 が解消されることはなく、なかなか成果を得ることはできませんでした。

だから、初めはウィナーズ・ラボに対しても、大して期待はしていなかったのですが、岸田コーチの書かれたブログを読んでみて、物凄い衝撃を受けました。
そこには、泣く、怒る、笑う、といった感情に関することは勿論、およそ役者にとって必要不可欠な事柄に対するヒントが、惜しげもなく書かれていたのです。 特に、気持ちを作るということがよくわからなかった自分にとって、呼吸や目の動きなど、それまで自分が全く思いもつかなかった視点から論理的にわかりやす く「演技」を解析してくれた内容は、まさに今まで探し求めていた解答そのものでした。

当時は、自分が所属していた事務所の方針ですぐに参加することができなかったので、二年間ほど毎日のようにブログを読み直し、舞台の稽古や現場にもコピー してものを持ち込んだりしていました。それから、ようやくウィナーズ・ラボに参加することができたのですが、あらかじめブログをしっかり読み込んでいたの で、コーチの意図を何とか理解することができ、自分でも驚くほどの成果を挙げることができました。

このレッスンに参加すると、まず舞台の上や現場において、あがってオドオドしてしまうということがなくなります。そして、自分の役作りをする上で、何を為 すべきかという方向性を容易に立てることが出来るようになります。これだけでも凄い変化だと思いますが、これだけの結果を短期間に確実に出せるワークショップは、他にはないと思います。

先日、あるドラマの撮影をしたのですが、そのワンシーンで涙をボロボロ流さなければならないシーンがあったんです。

前日は、緊張してしまって不安でいっぱいだったのですが、いざ本番になったら、すごく集中出来て、涙を流すことが出来たんです！監督も褒めてくださって、自分でもすごくすごく嬉しかったです！

自分の中で、またいろいろと課題は見つかりましたが、とにもかくにも、現場でボロボロと涙が流せたことは、本当に嬉しかったですし、演技することが今まで以上に楽しくなりました！これもすべて、岸田さんにレッスンして頂いたおかげです！本当にありがとうございます！

私はネットでこのレッスンを知り、仕事で急を要していたので、まず個人レッスンを受けました。

個人レッスンで、まず目からうろこ。普通のレッスンとの、根本的な考え方の違いに驚きました。 そして何回か受けた後にグループレッスンを受けてみました。基本的な内容は同じなのですが、「人と人とが寄りかかりあって演技をする」ことが、グループレッスンでよくわかりました。

私は今まで色んなレッスンやワークショップを受けてきましたが、このレッスンは、他にはない衝撃的なものでした。私が受けてきたレッスンでは、発声やエチュードを通しての演技指導をするものがほとんど。もちろんそれは大切なことだと思います。
しかし、このレッスンはそれらも行いますが、まずその前に、俳優として根本的に必要な“確かなもの”を教えてくれました。レッスンブログにもありますが、例えば、「そこにいること」の大切さ。

「そこにきちんといること」ができなければ、何も演じられません。簡単そうに聞こえますが、教えてもらうまでは意味がわかりませんでした。レッスンで「そこにいること」ができるようなエクササイズを繰り返しているうちに、体得できるようになってきているように思います。

それ以外にも、他では教えてくれない“演技の神髄”を学ぶうちに、演技が楽しくなってきました。この神髄さえ完全に体得できれば、エチュードを繰り返すレッスンを長い期間受け続ける必要はないと思います。
教わったことを実際に仕事で生かせるようになってきましたが、もっとしっかりマスターして、早く「面白い女優」になりたいです。

演技を始めた当初、私は「どうやってセリフを上手く言おう？」ということばかりに気をとられていました。

でも、コーチに「言わないセリフ」を大切にすることを教えてもらってから、ドラマのクライマックスや緊迫感のある「見どころ」シーンほど、セリフが少ないなぁと感じるようになりました。

セリフのほとんどないシーンでも、言わないセリフがそこにはいつもあるから、観ていてとても面白い。またセリフが多いシーンでも、視聴者は役者の発する言 葉をそのまま受け取っているんじゃなくて、その役者が今感じ、思っていることなど、そのキャラクターのフィルターがかけられた言葉をちゃんとくみ取ってい るんだなと思いました。

無表情で立っているだけなのに、言わないセリフが大音響で聞こえてくるような役者になりたいです。

ご指導頂きました映画のオーディション、一次審査が通過しました！

明日、二次(監督)審査があります。先日公開になった話題の映画の監督さんの次回作なので、作品を観てからオーディションに臨んだ方がいいかと思い、夕べ観てきました。
前回、同じ監督さんの作品を受けたときは見事に敗退、今度こそゲットしたいと思います。

また、別件ですが、先週CMのオーディションへ行きました。
なんと、受かってしまいまして・・・。
出演者は娘一人なのでメインです！
オーディションの前日は、岸田コーチのテキスト『CMオーディション必勝法』を熟読してました！！

本人は、まばたきなしと、口角あげを意識したと言ってました(笑)他に来てた子は、キッズモデル並みのカワイイ子ばかり。そんな中で、田舎者のこの子みたいなキャラがイメージだったのかしら？

今年に入って半年でCM2本目！！
岸田コーチのレッスンに通うようになってから、徐々にお仕事がとれるようになってきました。
映画のオーディションも、今までは、一次通過は、一度もなく、今回初めて二次に呼ばれました。次の審査も頑張りたいと思います！

（※ このメールの後、2次３次とオーディションを突破され、並みいる有名子役さんたちを退け、見事、役をゲットされたそうです）

（※ 現在は定期的な子役レッスンは行っておりません）